Александр Яковлевич Головин
В конце 19-го начале 20-го веков жил и творил Александр Яковлевич Головин - художник, сценограф и народный артист РСФСР. Он работал в основном темперой и пастелью, создавая колоритные пейзажи, натюрморты и портреты. Мы рады приветствовать Вас на сайте, который расскажет Вам о жизни и творчестве этого замечательного мастера.
Развитие изобразительного искусства неотделимо от развития общества. Все этапы его становления, роста, расцвета и увядания, предшествующего новому витку Жизни, идут в ногу со Временем, вне которого порой очень сложно осмыслить тенденции и причины отдельных явлений. Лучшие произведения художника Александра Яковлевича созданы в период, называемый «серебряным веком» российской культуры. К этому времени государство и общество, уже пройдя большой путь от состояния застоя через все более активную социализацию, вступали в период нарастающего мутного бурления, предшествующий неумолимо приближающемуся революционному взрыву. Следуя общим тенденциям, российская живопись, разбуженная в натуралистических полотнах Венецианова и Шишкина, напитавшаяся романтизмом Саврасова и чувственностью Левитана, мощно социализированная «передвижниками», дала последний всплеск перед увяданием и будущей гибелью эпохи в «Черном квадрате» Малевича.
Сын священнослужителя, Александр Головин получил прекрасное образование. В знаменитой Поливановской гимназии, из стен которой вышли поэты Валерий Брюсов, Андрей Белый, Максимилиан Волошин, он проникся культивируемым в ней духом Шекспира и любовью к театру. Изобразительное искусство будущий художник изучал в известном своими блистательными профессорами Московском училище живописи, ваяния и зодчества. Формированию творческих взглядов Александра Яковлевича в немалой степени способствовала дружба с Коровиным и Врубелем, другими молодыми художниками. Сильнейшее влияние на нашего героя оказали поездка в Париж и знакомство с новейшей французской живописью. В дальнейшем он регулярно ездил в Европу и глубоко проникся духом европейского искусства.
Постепенно сформировалась и авторская манера Александра Яковлевича. Он замечательно овладел пастелью, стал писать клеевыми красками и темперой. Его картины, очень своеобразные по композиции, были насыщены выразительными линиями и ажурным рисунком. Их цветовая гамма строилась на довольно резких контрастах и порой доходила до крикливости. Карнавальная пестрота и некоторая иллюзорность сюжетов, навеянные европейскими тенденциями, создавали ощущение условности, игры, театральности. Изобразительные приемы мастера перекликались с произведениями Михаила Врубеля, отличаясь от них менее жесткой постановкой контуров и акцентов.
Многолетняя деятельность Александра Яковлевича в театре в качестве декоратора оставила не менее яркий след в культурной среде «серебряного века», чем его живописные работы. Предчувствие надвигающихся катаклизмов овладевало всеми слоями населения. Жизнь становилась театром, карнавалом, неутолимым желанием спешно насладиться ускользающей гибельной сладостью бытия. Декоративность, театральность, псевдоевропейское эстетство стали неотъемлемыми атрибутами выставок и салонов. В этих условиях театр начал играть гораздо более заметную роль в жизни общества. Александр Головин создавал декорации, которые были подлинно новаторскими, составлявшими единую цельную картину, задававшими тон всему разворачивающемуся действию. В них учитывалось и мастерски сочеталось все – задник и занавес, театральный реквизит и костюмы персонажей. Когда на премьере «Грозы» Островского в постановке Мейерхольда поднялся занавес, зал утонул в звуке оваций, адресованных работе художника. А состоявшуюся накануне февральской революции 1917 года премьеру «Маскарада» Лермонтова, в контрастных красно-черных декорациях Александра Яковлевича, современники назвали «пышными похоронами императорской России».
После Октябрьской революции «серебряный век» фактически завершился, хотя многие его творцы еще долгие годы пытались создавать свои произведения. Александр Яковлевич Головин обладал выдающимся талантом и способностями, однако они становились все менее востребованными. Сам он, страдая обнаружившейся у него еще в 1912 году болезнью сердца, до самой своей смерти жил в Царском Селе. Однако его вклад в искусство, в значительной степени недооцененный потомками, по-прежнему вызывает активный интерес знатоков и ценителей отечественной живописи, культуры и истории.
Также на нашем сайте, для вашего удобства, есть